04/09/2010

“Score: A Hockey Musical” se proyectará en cinco festivales de cine durante este mes. En noviembre y diciembre, la artista realizará una gira por Japón.

La nueva película de Olivia Newton-John, de festival en festival

La película “Score: A Hockey Musical” abrirá cinco festivales de cine en Canadá durante este mes de septiembre.

El estreno mundial de la nueva película protagonizada por Olivia Newton-Jon tendrá lugar, el 9 de septiembre, en la inauguración del Festival Internacional de Cine de Toronto y, a continuación, pasará por los festivales de Halifax (16 de septiembre), Sudbury (18 de septiembre), Calgary (23 de septiembre y Edmonton (24 de septiembre).

“Score: A Hockey Musical” se estrenará en los cines canadienses el próximo 22 de octubre.

La película, dirigida por Michael McGowan, cuenta la historia de un prodigio del hockey que pasa, repentinamente, de ser un hijo sobreprotegido a convertirse en una estrella de este deporte.

Los cantantes y compositores Olivia Newton-John y Marc Jordan interpretan a los padres del protagonista, al que da vida Noah Reid. El reparto lo completan Stephen McHattie (“The Rocket”), John Pyper-Ferguson (“Brothers & Sisters”) y Brandon Firla (“Billable Hours”), El filme incluye cameos de Nelly Furtado, Hawksley Workman, John McDermott, George Stroumboulopoulos, Evan Solomon, Steve Kouleas, Walter Gretzky y Theo Fleury.

La banda sonora de “Score: A Hockey Musical” incluye 19 canciones escritas por el director de la película, Michael McGowan, y otras de Barenaked Ladies, Olivia Newton-John, Amy Sky y Marc Jordan. Newton-John y Jordan componen e interpretan el tema principal.

Además, el 6 de octubre, 527 salas de cine de Estados Unidos estrenarán “1 a Minute”, el documental sobre supervivientes del cáncer en el que también interviene Olivia Newton-John junto a Melissa Etheridge, Namrata Singh Gujral, Barbara Mori, Jaclyn Smith, Diahann Carroll, Dr. Deepak Chopra y William y Daniel Baldwin, entre otros.

Dentro de diez días se publicará en Norteamérica el nuevo álbum de Olivia Newton-John, “Grace and Gratitude Renewed”, una reedición de su disco de 2006 con el añadido de dos nuevos temas, “Help Me To Heal” y el instrumental, “Todah” (en el que colabora el ganador de un Grammy, David Darling); dúos con Mark Masri y Amy Sky en “To Be Wanted” y “I Will LIft Up My Eyes”, respectivamente; nueva instrumentación y armonías y nuevo diseño artístico y fotografías.

A finales de este año, Newton-John realizará una gira por Japón para promocionar el box set que se publica en el país asiático con el que se celebran sus cuatro décadas de carrera musical. Éstas son las fechas:

25 de noviembre
Orchard Hall (Tokio)

26 de noviembre
Orchard Hall (Tokio)

28 de noviembre
JCB Hall (Tokio)

30 de noviembre
Honda No Mori Hall (Kanazawa)

2 de diciembre
Shimin Kaikan (Nagoya)

3 de diciembre
Archaic Hall (Osaka)

Texto: Juan Rebenaque

FUENTE: http://zm.nu

15/07/2010

Ya tenemos imágenes del filme musical protagonizado por Olivia Newton-John, Noah Reid, Marc Jordan, Allie MacDonald y Nelly Furtado. El estreno mundial está previsto para principios de septiembre. En la banda sonora también aparecen Barenaked Ladies.

El estreno mundial de “Score: A Hockey Musical” se producirá en menos de dos meses. La película musical servirá para inaugurar el Festival Internacional de Cine de Toronto (Canadá) el próximo 9 de septiembre.

Cómo ya te hemos informado en Zona Musical, “Score: A Hockey Musical” es un filme musical dirigido y producido por Michael McGowan (”One Week” y “Saint Ralph”) y que protagonizan Olivia Newton-John, Noah Reid, Nelly Furtado, Marc Jordan, Stephen McHattie (“The Rocket”), John Pyper-Ferguson (“Brothers & Sisters”), Brandon Firla (“Billable Hours”), Hawksley Workman, Dave Bidini, Allie MacDonald y la escritora canadiense ganadora, en 2008, del premio Príncipe de Asturias de las Letras, Margaret Atwood.

La banda sonora original contiene 19 canciones cuyas letras han sido escritas por Michael McGowan. También incluirá temas compuestos e interpretados por Olivia Newton-John, Marc Jordan, Amy Sky, Hawksley Workman y Barenaked Ladies.

“Score: A Hockey Musical” se centra en la vida de Farley (Noah Reid), un adolescente de 17 años sobreprotegido por unos padres “hippies” (Newton-John y Jordan) a los que no les gusta que su hijo termine convirtiéndose en una emergente estrella del hockey. Pero la fama repentina también tiene un precio…

El estreno del largometraje en los cines canadienses está previsto para el próximo 22 de octubre.

Fuente: http://zm.nu

Encuentre las semejanzas con el dúo Travolta-Newton John

N o importa la generación a la que se pertenezca, todo mayor de 18 años ha visto o ha oído de “Grease” (1978), película cuya historia de amor entre Sandy y Danny, inmortalizados por Olivia Newton John y John Travolta, se transformó en una de las más queridas del cine. Por eso la llegada del espectáculo del mismo nombre al Teatro Nescafé de las Artes, donde se presenta hasta fines de mayo, tiene gracia. Inspirado en la cinta y en el musical de Broadway, el montaje bordea los 60 millones de pesos de inversión y está a cargo de Dance & Stage, compañía dirigida por el bailarín uruguayo Gustavo Yacobucci. La nueva versión suma a 20 bailarines, cinco cantantes y dos actores, pero además está protagonizada por dos ex chicos reality, María José Gutiérrez (“Protagonistas de la música”) y Daniel Donoso (“Rojo” y “Latin american idol”).

Olivia a la chilena. “No tuve mayores inconvenientes, porque siempre he tenido el pelo claro y crespo como Sandy”, cuenta María José Gutiérrez, encargada de revivir al personaje que el dio fama a Olivia Newton John. La cantante de 27 años mide un metro 65 centímetros y tiene talla S, por lo que los pantalones ultra ajustados de su antecesora no son problema para ella. La joven se inició como corista en la orquesta de Horacio Saavedra y es integrante de Lady Blue (grupo que participó en “Primer plano”). También fue vocal coach en “Cantando por un sueño” y profesora de canto en “1810”.

Travolta de “Rojo”. El rol de Danny lo interpretaría el ex “Rojo” Leandro Martínez, quien a poco andar no pudo seguir y fue reemplazado por Daniel Donoso, su compañero en el programa de TVN. Aunque se parece harto poco a John Travolta, el chico de 25 años se la jugó con el inglés, la principal piedra de tope para los cerca de 30 postulantes al papel que participaron en el casting. Este show conservó en su idioma original los 14 temas que incluye.

Guardarropa de lujo. El elenco sorprende con 70 cambios de traje a lo largo de la obra. Jorge Valderrama, su productor, explica que muchos de los accesorios del vestuario, como las pelucas, fueron traídos directamente desde Nueva York.

Papel a la medida. La actriz Liliana Ross es una de las cartas para atraer al público. Por eso la directora de escuela a la que interpreta, la señora McGee, tiene en la nueva versión un rol mucho más protagónico. Incluso se incorporó un tema extra, “Ron y Coca-Cola” (de las Andrews Sisters), para que el conocido rostro de teleseries se luzca en escena.

Fuente: www.lun.com

Gracias a Cristián Henríquez por la noticia

28/01/2010

Será, junto al músico canadiense Marc Jordan, la protagonista del musical “Score: A Hockey Musical”, ambientado en el mundo del deporte. Newton-John y Jordan compondrán e interpretarán el tema central de la película, cuyo estreno está previsto para el mes de octubre.

Zona Musical – http://zm.nu – Olivia Newton-John vuelve al cine

La cantante y actriz Olivia Newton-John será una de las protagonistas de una nueva película musical ambientada en el mundo del deporte, más concretamente en el hockey. El filme “Score: A Hockey Musical”, que comenzará a rodarse, en Toronto (Canadá), la próxima semana, será dirigido y producido por Michael McGowan, en cuya filmografía se encuentran títulos como “One Week” y “Saint Ralph”.

Además de por Olivia Newton-John, la película estará protagonizada por el músico y compositor canadiense Marc Jordan y el debutante Noah Reid. En “Score: A Hockey Musical” también aparecerán los músicos Dave Bidini y Hawksley Workman.

La trama de “Score: A Hockey Musical” gira en torno a los padres (interpretados por Newton-John y Jordan) de una emergente estrella adolescente del hockey (Reid) que se enfrenta a la presión de la fama repentina.

El personaje al que dará vida Olivia Newton-John es el de una madre de tendencias hippies, que alimenta a su hijo con productos biológicos y al que lleva a galerías de arte, pero que se entristece cuándo éste revela su pasión por el hockey. El director Michael McGowan quería que Newton-John fuera la protagonista de su película y le hizo llegar el guión a través de amigos comunes, pero nunca imaginó que la estrella aceptará la propuesta de interpretar este papel.

Olivia Newton-John y Marc Jordan compondrán y cantarán una nueva canción que servirá de tema central a “Score: A Hockey Musical” y que sonará en los títulos de crédito finales. El estreno del largometraje está previsto para el próximo 22 de octubre.

Fuente: http://zm.nu

John Travolta fue personalmente a convencer a Olivia Newton-John para que hiciera el papel de Sandy.

Cuando cantan “You’re the one that i want”, Olivia lleva un conjunto que encontró en un baúl de atrezzo, ya que el director le permitió que escogiera la ropa que quisiera, la cremallera del pantalón estaba rota porque le estaba tan estrecho que la reventó antes de grabar la escena, así que lo arreglaron como pudieron. En la siguiente canción “We will be toguether” Cuando Danny Y Sandy de un salto aparecen en la pantalla, ella está descalza porque no podía saltar con semejantes taconazos.

El musculitos con el que sale Olivia Newton-John para poner celoso a John Travolta es Lorenzo Lamas.

La banda sonora original produjo dos singles Números 1: La canción principal “Grease” (interpretada por Frankie Valli) y “You’re the One That I Want” (interpretada por John Travolta y Olivia Newton-John).

Marie Osmond renunció a interpretar el papel de Sandy.

Jeff Conaway tuvo que caminar inclinado levemente para que John Travolta pareciera más alto.

Fuente: /tepasmas.com

* Esta película es el último papel interpretado por el bailarín Gene Kelly en una película. Él tuvo un papel de menor relevancia en la película Action U.S.A. nueve años después. En Xanadu se destaca su último bailen en la película (entre ellos, “Whenever you’re away from me”). En ésta película, Gene Kelly se muestra sobre patines durante un múmero musical de la misma, y es una una referencia a una rutina muy similar que él hizo en It’s Always Fair Weather. Su personaje, Danny McGuire, es dueño de un Nigth Club, personaje que él interpretó con el mismo nombre en la película de 1944 “Cover Girl” co-protagonizada por Rita Hayworth.

* Otra aparente referencia (en Xanadu) a la película de Gene Kelly fue la secuencia de baile en la escena musical. Ésta secuencia de baile tiene lugar entre Michael Beck y Olivia Newton-John cuando está sonando de fondo la canción “Suddenly”. Ése paralelismo y referencias es a las escenas similares entre Gene Kelly y Debbie Reynolds (que también tiene lugar en una escena musical) de “Singing in the rain” Esa canción era “You were meant for me”.

* La película fue rodada en una localización de Los Angeles y Venice Beach. Gene Kelly aceptó hacer el papel de Danny McGuire porque la filmación estaba a pocos minutos de su casa ubicada en Beverly Hills, por lo que podría estar cerca de su familia sin tener que ausentarse por un tiempo prolongado mientras se realiza el rodaje. En su biografía, él admitió que Xanadu era una pésima película, pero fue muy placentero tener la oportunidad de trabajar junto a Olivia Newton-John. Por su parte, igualmente Olivia ha dicho que disfrutó enormemente el haber trabajando junto a Gene Kelly, y aunque inicialmente—también comenta—estaba intimidada por la expectativa de tener que protagonizar una película junto a una leyenda como Kelly.

* Xanadu contiene la primera aparición conocida en los medios de comunicación popular de lo que más tarde sería conocido como la “Flock of Seagulls haircut” El peinado es exhibido por el baterista Prairie Prince de The Tubes durante su ejecución musical en la canción “Dancin’” en la película.

* La película contiene una secuencia corta de dibujos animados realizada por el antiguo amimador de Disney Don Bluth en su nuevo Estudio de animación. Estos dibujos animados acompañan a la canción “Don’t walk away” de la Electric Light Orchestra.

* Matt Lattanzi, quién más adelante se convirtió en el esposo de Olivia Newton-John y en el padre de su Chloe Rose Lattanzi, interpretó al joven Danny McGuire en la escena de la película justo antes que Danny se visualice a él mismo con Kira bailando juntos años más tarde.

* Sandahl Bergman, quién protagonizó junto a Arnold Schwarzenegger Conan the Barbarian de 1982 (como Valeria); interpreta en Xanadu a la Musa-1, la primera en revivir y que se le ve saliendo de la pared donde estaban pintadas originalmente, al inicio del filme. Así como de igual modo, interpretó a una bailarina principal en la película All That Jazz.

* Olivia Newton-John promovió la película y las canciones del la banda sonora en un episodio en 1980 de The Midnight Special conducido por Wolfman Jack. Durante el show, Olivia (mediante truco de fotografía) interpreta a unas cantantes tipos las Hermanas Andrews en un segmento que se destaca en la canción “Dancin’” de la película.

* La película Xanadu incluye una breve aparición del compositor y profesor de la Universidad de Nueva York , Ira Newborn, quien interpreta a un director de orquesta de 1940 durante la canción “Dancin’”.

* Xanadu a menudo es considerada como de las tres películas de roller-disco realizadas entre 1979–1980, las otras dos películas serían: Skatetown, U.S.A. y Roller Boogie. Que la música de éste filme sea la mejor caracterizada como música disco es discutible.

* La presentación de Xanadu (cuando la película está comenzando) se muestra en pantalla el logotipo original de Universal Studios (un globo terráqueo) con una serie de aeroplanos, de diferentes épocas (y otros vehículos voladores) haciendo círculos alrededor del logotipo. Variantes o estilizaciones musicales de los años 30 y 40 de la canción “Whenever you’re away from me” acompañan a cada uno de los aeroplanos de sus respectivas décadas, después comienza a sonar estilizaciones de la canción “Xanadu” que es acompañada a su vez por un Concorde volando alrededor del globo… Vemos luego un platillo volador circundando el logotipo, seguido después, de una bola de luz que realiza también ésta misma maniobra hasta que, ¡Derrepente!, en la pantalla aparece en negritas el logotipo de la película (XANADU).

* El Pan-Pacific Auditorium en las afueras de Los Angeles fue usado en la película para hacer las tomas exteriores del Night Club Xanadu. Este moderno edificio de art decó de estilo aerodinámico fue construido en 1935, cerrado luego en 1972 y por un tiempo fue olvidado quedándo abandonado… Tiempo después, se comenzó a reconocer su importancia como obra arquitectónica, haciéndose gestiones para su restauración. Durante la década de los años 1980, se prepararon diversos planes para transformarlo en un enorme complejo, con hotel, centro comercial y un importante centro cinematográfico que serviría para exhibir películas de corte independiente. En 1983 un primer incendio casi destruye todo el edificio, excepto la fachada, después de esto la situación de lo que pasaría con el edificio aún era incierta. Finalmente, 24 de mayo de 1989 un segundo incendio destruyó el resto. Los bomberos locales realizaron grandes esfuerzo para salvar la fachada, pero no lo lograron… En la actualidad, el Pan-Pacific Park, construcción comunitaria la cual está ahora en ese mismo lugar donde estaba el antiguo Auditorium.

* En el año 2006 , la película sirvió de inspiración para el video de Meck con éxito disco de Leo Sayer “Thunder in my heart” La pista fue #1 en la lista de singles en UK ese mismo año.

* Contrario a los rumores que circulaban, la secuencia final de la película no contiene el supuesto cameo de Barry Williams (de la afamada comedia de televisión The Brady Bunch) como patinador líder.

* La coreografía de la película está a cargo de Kenny Ortega quién fue apadrinado por Gene Kelly. Ortega menciosa a ésta película como su principal influencia en su trabajo en las películas de High School Musical parte I Y II y también en The Cheetah Girls 2.

Wikipedia

LA MAGIA DE XANADU, EL MUSICAL 2007

Por Mike Newton-John

“Xanadu”, en inglés es un lugar de ensueño con magnificencia y lujo que deriva del poema de Taylor Coleridge, Kubla Khan (1816), pero actualmente es el musical adaptado de la película de culto “kitsch” de Olivia Newton-John (1980) en el Teatro Helen Hayes de Nueva York, que se estrenó hace unos días. Sus creadores la resumen como “humor sobre patines”.
Para los que no se acuerdan de la película, la historia giraba en torno a un artista desencantado, Sonny Malone (interpretado por Michael Beck), que por accidente conoce a una hermosa mujer llamada Kira (Olivia Newton-John), que en realidad es la musa de la música y el baile, Terpsícore, de la mitología griega, enviada para inspirarlo en sus sueños y tareas. Por supuesto, el filme se orienta a la parte romántica, ya que la inmortal Kira se enamora de su ahijado mortal, Sonny, en contra de sus padres Zeus y Mnemosina. También actuaba Gene Kelly (en su última interpretación cinematográfica) como Danny McGuire, un ex-músico de bandas de los años 40 que igual fue inspirado por Kira en su juventud.
“Xanadu” sigue siendo una película que se entiende poco hasta la fecha. Las dos estrellas – Olivia Newton-John y Michael Beck – venían de exitazos como “Grease” y “The Warriors”, respectivamente. Fue muy mal criticada en la época y un fiasco en taquilla. Sólo la gran banda sonora obtuvo méritos con Olivia y Electric Light Orchestra (ELO). Cabe mencionar, además, que “Xanadu” se basó en “Down To Earth” un musical de 1947 con Rita Hayworth.
Este año el director Christopher Ashley y el autor Douglas Carter Beane han revivido este musical de 90 minutos en Broadway sobre una musa que vuelve a inspirar a un artista en Venice, California. La obra satiriza el poder transformador del arte, junto a las inolvidables canciones de Jeff Lynne de ELO como “All Over The World”, “Don’t Walk Away” y “Xanadu”, y John Farrar, autor de muchas canciones de Olivia Newton-John como “Magic”, “Suspended In Time”, “Suddenly”, “Whenever You’re Away From Me” y “Fool”, que forman parte de la dimensión desconocida de la música disco y romántica de principios de los 80. Incluso se agregó esta vez la canción “Have You Never Been Mellow” de Olivia.
La hermosa Kerry Butler (de la obra “Hairspray”), con un acento australiano a lo Newton-John, trae los absurdos de Kira (o Clio), la encantadora ninfa en ropa kitsch de los 80 que conquista el corazón de Sonny (en contra de las leyes mitológicas), un sensible muralista de la calle (en la película era un ilustrador de vinílos) interpretado por el apuesto Cheyenne Jackson (del musical de Broadway “All Shook Up” y la película “United 93”), reemplazo de James Carpinello que se quebró un pie en los ensayos.
En una escena, por ejemplo, Kira y sus amigas musas cantan “I’m Alive!” de ELO saliendo del dibujo de Sonny “Las Chicas Artistas de la Grecia Antigua”, incluidos dos hombres “musas” (¡jajajaja!), tratando de rescatarlo del suicidio artístico.
Jackie Hoffman y Mary Testa, dos comediantas, hacen el papel de las sirenas freak, al estilo de las hermanastras de Cenicienta en ridículos atuendos interpretando la canción “Evil Woman”. Por otra parte, Tony Roberts no tiene el encanto de Gene Nelly del filme, pero lo hace muy lúdicamente en el papel del empresario de bienes raíces Danny y, al mismo tiempo, Zeus. Fue la codicia que acercó a este personaje a los negocios y lo alejó de las artes y la musa Kira, que también se le apareció en su juventud. Cuando Sonny acude a él con el sueño de abrir una discoteque-pista de patinaje en un viejo teatro llamado “Xanadu”, vuelve a abrir los ojos para probar sus valores humanos.
“Xanadu” no tiene nada que ver con el poema de Samuel Taylor Coleridge, sino que es un show un poco raro con conciencia social que disfruta la oportunidad de reírse de Andrew Lloyd Webber, musicales hechos de películas mediocres o de repertorios de compositores”, acota Zeus. Incluso una de las musas comenta en la obra con ironía: “Si somos musas de la inspiración ¿qué hacemos en el teatro?” Los críticos hasta han llegado a decir “¡Ésta es como una obra infantil para los gays maduritos!”. En el estreno Olivia, tan reluciente como siempre, estuvo como invitada de honor y reconoció que le traía algunos malos recuerdos de cuando se quebró el coxis al patinar en el set, pero se toma con humor este paso por el celuloide y sostiene que nadie puede negar el encanto de las letras con visión etérea en la canción “Magic”: “Tienes que creer que somos mágicos. Nada se interpondrá en nuestro camino. Tienes que creer que somos mágicos. No te desvíes de tu meta. Y si todas tus esperanzas sobreviven. Tu destino llegará. Haré realidad todos tus sueños. Para ti”.

http://www.xanaduonbroadway.com
http://olivianewton-john.com/
http://www.oliviachile.com

http://universalhorrorsounds.blogspot.com/2008/09/coming-soon-xanadu-unofficial-complete.html

El inagotable encanto de Sandy (Noticia de 2007)

La estrella musical de los años 70 ofrece ahora un disco celebratorio de vida

CINDY PEARLMAN

Fuente: THE NEW YORK TIMES/EL UNIVERSAL

Sus días de gloria de los años 70 ya pasaron hace tiempo, pero Olivia Newton-John sigue siendo una estrella.
Eso es evidente desde el momento cuando la cantante y actriz australiana sale de los estudios de televisión de la ABC en Chicago. Como salida de la nada se forma una multitud.

“¿Puede firmar este papel para mi hija?” le pide un hombre cincuentón, parloteando y sonriendo en un clima otoñal de cero grados. “Ella interpreta a Sandy en la obra de su preparatoria, Grease (Vaselina).”
Newton-John también tiene razones para sonreír. Ella resistió un bache en su carrera, un ataque de cáncer de pecho y la desaparición de Patrick McDermott, su novio desde hacía ocho años, que no se ha visto desde un viaje en bote el 30 de junio de 2005. Algunos piensan que McDermott cayó por la borda y pereció, pero otros aventuran que él fingió su propia muerte para escapar de sus problemas personales y financieros. Newton-John no hace caso de estos rumores, pero mantiene un jardín de rocas fuera de su casa en Malibú, como homenaje al “hombre más romántico que haya conocido.”
“Estos días, estoy tan en paz como puedo”, dice Newton-John. “Hay días que son difíciles y otros que son excelentes. Ese es el tejido de la vida: no puede ser perfecta siempre”.
Newton-John está de gira nacional con varios proyectos, uno de los cuales es su nuevo disco, Grace and Gratitude, y una línea de productos para el bienestar del pecho, como un equipo de autoexamen de pecho y vitaminas.
Tras abordar su cálido autobús de gira, estacionado en State Street cerca del estudio, Newton-John se acomoda en un sofá de cuero con Jack, su setter irlandés de 6 años, y una taza de humeante té. Ella sigue siendo espléndida, con un pelo rubio sedoso y en capas, ojos chispeantes y esa conocida voz, suave y angelical.
Grace and Gratitude surgió cuando ella se asoció con Amy Sky, cantante, compositora y productora radicada en Toronto. “Ella había escrito una hermosa canción llamada Serenity basada en la oración de San Francisco…”.
“Yo había grabado eso hacía unos años. Me encantó cantar esa canción y me hizo tanto bien en lo emocional que Amy me dijo que sería muy bueno que hiciéramos todo un álbum lleno de canciones edificantes”.
“Después tuve un año más bien difícil”, agrega suavemente. “Amy me llamó en medio de todo eso y me dijo que la música era muy curativa. Pensé que sería muy bueno tener un disco en el cual concentrarme. Sería el lugar perfecto para concentrar mis energías en tiempos difíciles. Y de hecho fue muy curativo para mí. El disco enlaza cuerpo, mente y espíritu.”
El sonido característico de Grace and Gratitude, que es muy diferente a cualquier trabajo anterior de Newton-John, combina música oriental con instrumentos tibetanos, mezclados con baladas estadounidenses.
“Una de mis canciones favoritas del disco se llama Love Is Letting Go of Fear (Amar significa abandonar el miedo)… “Eso en verdad le dice mucho a muchas personas. En realidad es una canción que dice que la gente necesita amarse a sí misma, lo cual es una gran lección para nuestra vida.”
La vida de Newton-John cambió hace 14 años, cuando ella sintió un bulto en el pecho. Los doctores le dijeron que no era nada, pero ella estaba segura de que había algún problema.
Aun así, la cantante se siente afortunada de haber descubierto el cáncer a tiempo, y trece años de revisiones han mostrado que desde entonces está libre de la enfermedad.
Su viaje, su gira y su disco le han ayudado a redefinir su atención, dice Newton-John, alejando su atención de pensamientos negativos.
“Me siento muy afortunada de poder hacer lo único que sé hacer”, dice riendo. “Y la gente sigue viniendo para escucharme. ¡Es asombroso!”.

Olivia Newton-John a 30 años de Grease

A 30 años del estreno de Grease Brillantina y a punto de cumplir 60 de edad, la cantante y actriz australiana no para: su agenda contempla conciertos, ayuda humanitaria y distintos proyectos. Entre ellos, su gran sueño: construir un centro de tratamiento e investigación contra el cáncer, enfermedad que la afectó en 1992.

Cuesta olvidar esa imagen: peto y leggins negras, ceñidísimas; pelo rubio aleonado, labios y sandalias rojas. Aires de vampiresa, actitud desafiante y sexy, con un toque de misterio. Así se veía Olivia Newton-John en la escena final de Grease, la película musical más famosa de los 70 y que catapultó al estrellato mundial a esta cantante y actriz australiana.

Y pensar que ella no estaba muy convencida de actuar en la adaptación para el cine de este exitoso musical de Broadway. No había tenido buenas experiencias en la pantalla grande y quería evitarse otro fracaso. Pero John Travolta, quien sería su co-estrella, la convenció. Fue una buena decisión. Grease fue estrenada en junio de 1978 y recaudó 340 millones de dólares sólo en taquilla, a nivel mundial. Millones de personas vieron cómo Sandy (la heroína de la película, interpretada por Newton-John), una niña linda y buena como el pan (demasiado buena), se transformaba en una femme fatal glamorosa y liberada, imagen que terminó convirtiéndose en un ícono. De ahí al olimpo hollywoodense había sólo un paso y ella pasó de ser una cantante medianamente conocida a una gran estrella.

Además de actuar en el filme, fue la voz de varios de los temas más recordados de la banda sonora (que ha vendido más de 20 millones de copias): You?re the One That I Want, Summer Nights y Hopelessly Devoted to You. Para suerte suya, en esos años la industria del paparazzeo estaba en pañales y no la persiguieron tanto como hoy lo hacen con otras celebridades. Y ella está agradecida por eso: “Todos tenemos días buenos y malos. Y es más difícil aún cuando toda la gente se entera sólo de los días malos, como ocurre actualmente”, ha dicho Olivia.

Por eso, tal vez ella tenga los mejores recuerdos de Grease, como lo confesó a la revista Frontiers, en Estados Unidos: “Esa película cambió mi vida y encontré amigos maravillosos que conservo hasta hoy. Durante las grabaciones, la química que había en el elenco era algo extraordinario. Además, la historia de la película es eterna y cada año -¡no puedo creer que ya han pasado 30!- se suma una generación nueva de admiradores que la descubren por primera vez”.

Desde el 2003, se ha rumoreado sobre la idea de filmar Grease 3, donde se vería a Sandy y Danny (con la dupla Newton-John-Travolta nuevamente), 30 años después. Sobre el tema, la cantante ha dicho que el tiempo para realizar esta secuela ya pasó. “Se ha hablado tanto del tema, pero, por más divertido que resulte hacerlo, sería muy difícil volver a tener la magia que hubo en esa ocasión. Aunque no estoy diciendo que no lo haría si es que se presentara la oportunidad correcta”.
Quién sabe si llegará esa ocasión. Lo cierto es que ella cumplirá 60 en septiembre y sigue vigente. Olivia no se duerme en sus laureles. El mes pasado actuó en el Festival del Orgullo Gay de Los Angeles, Estados Unidos; participó como jurado en el programa American Idol y en abril de este año realizó un recorrido de 21 días y 228 kilómetros por la Gran Muralla China (denominada La Gran Marcha a Pekín), con el fin de recaudar fondos para cumplir uno de sus grandes sueños: la construcción de un centro de tratamiento e investigación contra el cáncer en Australia, el Olivia Newton-John Cancer and Wellness Centre Appeal. Además, en julio editará un CD inspirado en esa experiencia: Olivia Newton-John & Friends: A Celebration In Song. Y como si fuera poco, retomará su papel de una mujer lesbiana y ex convicta en la serie Sordid Lives, inspirada en la película del mismo nombre, que ella protagonizó en el 2001.

Éxitos, flashes y premios

Nació en Inglaterra, pero a los 5 años su familia se trasladó a Australia. De niña, le gustaba mucho cantar y tenía una voz y una técnica sorprendentes para su edad. A los 15 ya tenía un grupo, llamado Sol Four, y ganó un concurso de talentos. ¿El premio? Un viaje a Londres.

En esa ciudad, en 1966, grabó su primer single con el sello Decca. Luego participó en el Show de Cliff Richard, transmitido por la BBC, donde destacó por su voz y su angelical belleza. En 1973 debutó en Estados Unidos con el álbum Let Me Be There, cuyo single del mismo nombre fue su primer top ten. En ese país ganó fama como cantante de música pop y también country. En 1974 representó al Reino Unido en el Festival Eurovisión y quedó en cuarto lugar. Y en 1978 le ofrecieron actuar en Grease, con los resultados ya conocidos.

Pero luego de este exitazo tuvo un bajón: en 1980 actuó en Xanadu (en la cual bailó con el legendario Gene Kelly), interpretando a una musa hija del mismísimo Zeus, encargada de revivir la inspiración de un artista deprimido. La cinta, sin embargo, no fue bien recibida por la crítica ni por la audiencia. Un año más tarde el aplauso volvió. En 1981 el álbum Physical se convirtió en número uno (estuvo 10 semanas en ese puesto) y cambió la imagen que se tenía de Olivia: se cortó el pelo, se vistió de lycra, cantó temas sugerentes y grabó un video bastante sexy para la época. Pero ella misma ha dicho que, comparado con la música actual, era todo muy inocente.

En lo personal, la década del 80 fue también un periodo de ascenso. En 1984 se casó con Matt Lattanzi, actor y bailarín 10 años menor que ella. Estuvieron 11 años juntos y compartieron dos acontecimientos que les cambiaron la vida. Primero, el nacimiento de su única hija, Chloe Rose Lattanzi, en 1986, que fue, en gran medida, la razón por la que Olivia se alejó temporalmente del canto y la actuación, pues quería trabajar por heredar a su hija un mundo menos contaminado y más feliz. Más tarde, el cáncer de mamas que la afectó en 1992 y 1993 y que implicó una mastectomía parcial reconstructiva y un proceso de quimioterapia.

Conexión cuerpo y mente

La dolorosa experiencia del cáncer impulsa los pasos de Olivia desde que pudo vencer la enfermedad. Su gran proyecto es construir un centro para el tratamiento del cáncer que dé atención integral y más efectiva a quienes padecen este mal y que se dedique también a los aspectos no médicos del proceso. “Un espacio silencioso y tranquilo, donde los pacientes y sus cuidadores vayan a relajarse con un masaje, a meditar y a recibir otras terapias alternativas”, dice. Así lo hizo ella: complementó la medicina alópata con yoga, acupuntura, hierbas y meditación. Y obtuvo un buen resultado. Si el mismísimo Deepak Chopra (médico indio que ha difundido la medicina tradicional de su país, el Ayurveda) le enseñó técnicas de meditación que le ayudaron en su recuperación. “Gracias a él descubrí la conexión entre cuerpo y mente”, ha dicho Newton-John.

A pesar de que su “cara a cara” con esta enfermedad fue bastante traumático (el mismo fin de semana que le dieron el diagnóstico murió su padre, también de cáncer), la artista trató de ver el lado amable. “Aprendí que es importante pensar en positivo. Cuando la segunda amiga a la que llamé para contarle sobre mi enfermedad se puso a llorar, pensé: ‘no necesito esto’”. Y le encargó a su hermana Rhona y a otros amigos que dieran a conocer la noticia. Más tarde, se declaró agradecida de haber aprendido a valorar la vida: “Me siento afortunada cuando despierto cada mañana. Ha sido un largo viaje, pero hoy estoy libre de la enfermedad”. Basada en su experiencia, decidió ayudar a otros en la misma situación, sobre todo a las mujeres, a quienes ha alentado a tomar un rol positivo y proactivo respecto a su salud. Desde su recuperación, la cantante se ha comprometido con la educación y la investigación para encontrar una cura para este mal. Incluso, lanzó al mercado un kit de autoexamen para ayudar en la detección precoz del cáncer de mamas.

Pero su veta filantrópica no sólo llega hasta ahí. Olivia ha sido reconocida por su trabajo en organizaciones de caridad o medioambientales, como la Cruz Roja Americana o la Environmental Media Association. También recibió la Orden del Imperio Británico y fue Embajadora de Buena Voluntad del Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente.

En 2000 participó en la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de Sydney, hecho que ella siente como uno de los máximos honores en su vida, ya que le tocó llevar la Antorcha Olímpica. En 2002 ingresó al Salón Australiano de la Fama y uno de sus últimos honores es haber recibido el Lifetime Achievement Award, que le entregó su amigo John Travolta en el baile de celebración del G’Day (Semana de Australia) de Los Angeles, en 2006. Hoy, recuperada, reinventada y acompañada por su pareja, el multimillonario John Easterling -fundador de Amazon Herb y precursor de la industria ecológica en el Amazonas-, el carisma de Olivia Newton-John permanece intacto.
\ Por: Carolina de la Tercera, Chile

Fuente: La Tercera, 2008